Que então olhou e então percebeu e então cantou.

Que então notou uma flor brotando dentro do seu corpo infantil, do seu riso infantil, da sua mente infantil, que então se foi…

Que então virou silêncio preso em suas paredes amargas.

E então viveu, então desejou retratos, então desejou cores e despejos esverdeados.

Papel, caneta, cores e retratos.

Cidade pacata, cidade cinzenta, cidade nublada. E ela pensa: por qualquer lugar ainda vai estar, por qualquer lugar ainda assim será, ainda aqui será.

Silêncio amargo gritando n’alma, silêncio bonito que esconde as cores que tanto despeja em folhas desnudas.

Que então entendeu do mundo. Poesias sem rimas da sua forma estranha, palavras loucas, loucas, loucas tentando encontrar o lugar.

Verdade fica presa na garganta. Você precisa gritar ao mundo e você só ahn, ahn, ahn…

É hora de tentar, um dia correr o risco, cores encontrar o céu. Abrir os braços e gritar.

Humm…

Céu bonito, pôr-do-sol, chuva de pedras fazendo estrondo quando tocam o chão que reflete o azul do céu, ah céu!

Alcançar, segurar as mãos com carinho. Pôr-do-sol distante. Alcançar. Estender a mão e dizer…

Melodia ecoa na cidade pacata, borboletas brancas voam ao som da música e ela faz um pedido…

Mãos estendidas.

Cidade pacata, cidade cinzenta, cidade nublada, agora aliviada.

Liberdade às palavras cheias da verdade.

E ela espera então, enfim.

Ilustração por Luana Guerra

Texto por Fran Correa

VI Prêmio João Turin

Contando com a participação de alunos dos cursos de moda de todo o Paraná, o tema desse ano foram as Cataratas do Iguaçu, que foram a inspiração aos participantes tanto como uma das candidatas a uma das novas Maravilhas do Mundo, quanto indiretamente através das lendas indígenas que circundam seus mitos. Gilmara Laques, aluna de UEPG, levou o 1º lugar com os looks conceitual e comercial que representavam tanto as águas das Cataratas, com grandes babados estruturados em azul e branco, quanto a fauna local na estampa animal e um azul que casou perfeitamente com os babados, assessorados pela produção que contou com grandes e pomposos arranjos de penas de pássaros. Os looks de cada candidato tinham a identidade do aluno criador, entrelaçada com os mitos, o mistério, a beleza e a diversidade das Cataratas, sempre lapidados pelas tendências de moda.

A vencedora Gilmara Laques com suas criações

2o Lugar - Anderdon Almeida do Amaral, da Universidade Tuiuti do Paraná.

3o Lugar - Vagner Ferreira dos Santos, da Unipar - Cianorte.

A Lenda da Ilha do Mel

Seguindo a noite e encerrando o 3º PBC com chave de ouro, Silmar Alves trouxe uma coleção inspirada na lenda da Gruta das Encantadas da Ilha do Mel, com uma cartela de cores tão obscura quanto à lenda, e elementos indígenas nas aplicações, nas estampas e nos pequenos detalhes. Entre vestidos na sua maioria curtos, os quais eram perfeitamente ajustados ao corpo e de muita feminilidade, característica já conhecida nas coleções de Silmar. O preto elegantemente contrastou com o dourado e o bege, remetendo às belezas naturais de um pôr-do-sol na Ilha, enquanto as franjas, aplicações de penas de galinha carijó, estamparia artesanal e o cetim trançado utilizado em alguns corpetes deram o ar indígena para a coleção. Nos pequenos, o charme: drapeados e cetins moldados em babados e escamas geométricas, aplicações de pedraria, jóias e penas.

As inspirações do tema na sensualidade dos looks

Os pequenos detalhes

Cartela de cores clássica e até um pouco sombria

Feminilidade em absolutamente tudo

o toque indígena em peças de extremo bom gosto.

E termina mais um Paraná Business Collection, sediado no SENAI Cietep de Curitiba – Paraná, abrindo portas para os negócios da moda local e os olhos de quem é de fora, sempre repleto de novidades e inovações no mundo da indústria têxtil e de moda.

F. e _guerra

Sofisticação no beachwear

A Lua Morena combinou o beachwear com algo que pouco se vê neste segmento: elegância e sofisticação. Com uma cartela de cores suave e ao mesmo tempo intensa, trouxe a inspiração praia em estampas acinzentadas que fluíram para o bege, o verde esmeralda, berinjela e o tão aguardado dourado, que também foi visto em detalhes como no ilhós dos biquínis ou em sutis aplicações. O make cabelão molhado e olhos carregados, junto com a trilha sonora, deram o ar de “diva recém saída da praia”, acentuado pelas estampas animais utilizadas na coleção, entre tecidos brilhantes e grandes florais. Um detalhe a ser observado foi a falta de looks de uma peça só. Apesar de toda a sofisticação, deixaram os maiôs um pouco de lado e optaram por utilizar pouquíssimas saídas de praia neste desfile.

A cartela de cores pouco extravagante

uma das poucas saídas de banho

A sarouel também no beachwear

Sofisticação e elegância na praia

Um overall na coleção toda

Tendência e tradição

A Raffer, como sempre apresentando suas sutis inovações, manteve a tradição das coleções clássicas, mas com um toque de tendência. Com modelagens perfeitas, arrasaram nas peças em cetim, nos coletes e nas jaquetas, em um overall meio no estilo aviador dos anos 50 (nesse aspecto, a trilha sonora e a produção deram claramente a entender.). Gravatas fininhas, juntamente com a cartela de cores constante entre o branco, o pérola e o prata, além dos clássicos preto e navy, confirmaram as inspirações.

Algo de anos 50

Formas mais esportivas adaptadas para o tradicional

A elegância sempre presente

Acerto no uso do cetim

A coleção que teve do esperado e mais um pouco

E amanhã o fechamento com o tão aguardaddo Silmar Alves e a entrega do Prêmio João Tuurin. Até lá!

A estréia da marca.

A Picnicdelefante abriu o 3º dia do evento com um desfile coeso e de claras inspirações. Vestidos afastados do corpo no melhor estilo anos 70, junto com estampas que remetem ao country e aplicações de babados e lacinhos deram à romântica coleção, um ar retrô e rural ao mesmo tempo. Os tecidos estruturados vieram combinados entre delicados florais pastel e tons mais saturados, como o verde água e o navy. A simplicidade se manteve nas peças mais acinturadas e no masculino, e de vez em quando reforçando o campestre através de peças inspiradas pelo easy home.

Os delicados florais

O romantismo nos pequenos detalhes

Delicadeza inclusive no masculino

Um pouco do lúdico

Feminilidade nos looks super-retrô

A vanguarda urbana

Seguindo com a masculina All Purpose, a marca trouxe um pouco dessa tendência mundial do pós-apocalise, com peças militares em tons terrosos e extremamente urbanas. Algumas modelagens diferenciadas para o jeanswear masculino, em variações da sarouel e da skinny, e outras peças mais ousadas, como os shorts ajustados em cores primárias que casaram bem com os grafismos das camisetas. Os coletes em jeans e a produção composta de viseiras, Wayfarers e tênis de vinil trouxeram vanguarda ao urbano pelo qual a marca é conhecida.

A renovação dos coletes

Produzidos para um verão caótico

Uma cartela de cores sem exageros*_*

Um toque de "guerrilha" na produção

Os shorts super coloridos

Inspiração Indiana

Fechando a noite com a estréia da Chek, a marca optou por colocar um pouco de tudo na passarela, perdendo-se um pouco nas inspirações, em uma tentativa de trazer o universo indiano para o seu público. Abrindo o desfile com reluzentes vestidos de festa, passando por tailleurs em tecidos brocados, batas indianas, sarouel em malha, tye dye e até jeanswear, a cartela de cores também acabou por indefinida. Apostaram nas formas da estação, a manga morcego, as batas soltinhas, a calça skinny e uma variedade de casaquetos.

Abrindo com os vestidos de festa

Mais looks de festa

Adaptações do tema para looks casuais

O tema na estamparia também

E amanhã, duas grifes que são nome em seus segmentos no Paraná Business. Aguardem.

Churitim Pachamama por Fábio Bartz

E deram continuidade aos desfiles das nossas estrelas locais, o vanguardista Fábio Bartz (também homenageado como um dos dez alunos-destaque do mercado de trabalho pelo estande de comemoração dos 10 anos do curso de estilismo SENAI), e a sempre sensual Lúcia Figueredo, tradicional estilista paranaense reconhecida por todo Brasil. Dando início à noite, Fábio Bartz explicitou em cada detalhe da coleção “Churitim Pachamama” sua inspiração na cultura boliviana, suas cores, suas formas, e principalmente nas estampas. De uma produção impecável, com direito à trilha sonora andina super animada e modelos usando magníficas máscaras teatrais, Fábio levou uma coleção alegre e colorida, que encheu os olhos com uma combinação de texturas, entre transparências, franjas e estamparias, sempre no clima do tema. Uma mistura de easy home, alfaiataria e streetwear com muito estilo e destaque nas androginias, como nos amplos ombros femininos e na saia masculina.

Um espetáculo à parte.

A saia masculina.

Cada detalhe da produção.

O make inspirado no tema.

A androginia sempre presente.

As flores do jardim de Lucia

Na seqüência, Lúcia Figueredo traz com a sua “Exotic Jungle” um jardim de flores selvagens para a passarela, enfatizando o tema da coleção através de amplos babados, florais, o movimento das caudas dos vestidos de coquetel, e a fluidez e textura orgânicas provenientes do tafetá, da organza e do cetim. O make fim-de-festa, carregado, porém com bocas nude, e os super penteados desfeitos, deram o ar do final de uma festa ao ar livre, em meio à natureza, assessorado pela cartela de cores, que evoluiu dos off-whites e tons de areia aos tropicais como o coral e o verde limão, que junto com os super estampados, trouxeram o toque da natureza. A sensualidade sempre presente nas formas ajustadas e femininas, algumas com muita pele a mostra, eram destacadas com as aplicações de pedraria, ajudadas pela cintura alta e marcada, e a inovação que ficou por conta dos macacões sociais.

Macacão de festa

As formas femininas e sensuais

Os armados orgânicos

Um toque de conceitual

e o fechamento com um super floral

Aguardem mais novidades ao longo da semana do Paraná Business Collection.

Iniciou ontem o 3º Paraná Business Collection, sediado, como de praxe, no Salão Horácio Coimbra do SENAI Cietep. Aproveitando para comemorar o Dia da Indústria, o Paraná mostra sua força como 4º maior pólo da indústria têxtil nos show rooms e desfiles dos estilistas naturalmente paranaenses, além do tradicional estande com os looks vencedores das edições anteriores do Prêmio João Turin (que terá sua 6ª edição concluída no próprio Paraná Business nessa sexta-feira) e do estande comemorativo dos 10 anos do Curso Técnico em Estilismo de Confecção Industrial do SENAI que, com as palavras do coordenador Edson Korr, “abre a comemoração do aniversário do curso”, dentre as comemorações que estão por vir. Em forma de uma homenagem a alguns dos alunos que se formaram pelo curso de estilismo do SENAI e se destacaram no mercado da moda, o estande representa “através do sucesso de cada ex-aluno, as possibilidades e oportunidades que o curso oferece, cada um dentro de sua especialidade”, afirma Dulce Nunes, técnica de ensino no curso. O estande também conta com a parceria do SESI Cultural, um programa que “atua como um fomento à cultura através da poesia, teatro, festivais de música e espetáculos”, informa Marcello, da Cia. Karagozwk.

10 anos do Curso de Estilismo do SENAI Cietep

A marca SENAI no mercado de trabalho

Na abertura do evento tivemos Jefferson Kulig, com suas modelagens arquitetônicas, cartela de cores clean e looks extremamente urbanos, porém abrindo o desfile com estonteantes vestidos de festa escuros, com aplicações sutis de paetês e ainda assim fantasticamente elegantes. Os looks evoluíram para formas mais amplas como eggshapes e saias lanterna, onde se via uma mulher madura (inclusive na make clean e nos cabelos escorridos para trás) entre veludos brocados e transparências. Atenção sempre voltada às super golas, extremamente volumosas e que casaram perfeitamente com os mini drapeados que deram união à coleção. Alguma inspiração oriental pode ser percebida, e o toque de feminilidade se deu no fim do desfile, com a entrada de peças em um forte tom de rosa, dando cor em meio ao branco, aos beges, off-whites e escuros.

As modelagens arquitetônicas de Jefferson

Preto sempre Preto

Os acessórios tiveram a mesma inspiração dos looks

A produção mulher madura, make e cabelo clean

O metalizado predominou na coleção

O evento seguiu com o desfile da Lafort, das paranaenses Irit Czerny e Léa Okamoto Ramos, seguindo as tendências da simplicidade na cartela de cores, novamente com os brancos e off-whites, em uma coleção extremamente fluida , composta basicamente de tecidos levíssimos e de brilho acetinado. A mulher ultra feminina da Lafort, em seu make apaixonado e cabelos em trança, veste macacões de tafetá, peças com detalhes em renda e babados, e as formas que continuam em alta nessa estação, como a sarouel mais ajustada, a manga-morcego, as costas de fora e os shorts larguinhos. O pouco de cor da coleção foi apresentado em estampas de um romântico moderno em tons pastel, às vezes em meio a tecidos texturizados, mas o brilho não saiu da passarela por nenhum segundo sequer.

As tendências foram seguidas à risca.

O show ficou por conta dos detalhes

Tons pastel ultra-femininos

As várias ocasiões de uso dos looks

Make e penteado românticos e despojados ao mesmo tempo

Uma coleção unida e com a cara do público da marca

Imaginação, sonhos, mágica e pé no chão.

Desaceleração! Os últimos tempos passam em uma velocidade tão grande através de nossos olhos que gritamos por uma pausa, um descanso para aproveitar um pouco de nós mesmos. Buscamos uma intensidade, um pouco do passado e as velharias que nos trazem aquela sensação de segurança e conforto. O mundo virtual já não pode ser descartado, mas sentimos falta dos valores que ficaram para trás. Por isso, o retorno de sonhos e sensações! Um pulo para o mundo imaginário onde resgatamos nossa infância, nossas despreocupações e alegrias mais intensas. Existe cor remetendo-nos à grandes nostalgias, mágicas para trazer tudo aquilo de que gostamos e até mesmo o carnaval de rua com fantasias burlescas e grotescas. Voamos! Atingimos o auge das diversões, uma viagem para o lugar que queremos através de nossa própria mente. Abrimos o baú de histórias encantadas e nos transportamos para o mundo das maravilhas, onde até mesmo o impossível torna-se possível e onde as criaturas encantadas ganham vida e as partes difíceis são deixadas de lado. Onde a explosão de imaginário toma conta e o ser humano segue seu rumo com outras preocupações que não manchetes violentas do dia-a-dia ou a experiência científica que saiu errado! Onde a busca por um mundo melhor faz parte de prioridades e já não existe o medo de apostar em sua ética ou aquilo que cada um julga ser correto.

Nosso bem estar, nossa água, nossas matas, nossa vida, nossos sonhos, nossas brincadeiras e alegrias, nossas piruetas e cambalhotas que seguem uma estrada para uma vida melhor e consciente.

É com essa introdução que o RainbowHell dá início à 3ª edição do Paraná Business Collection (Summer 2009/10), que ocorre entre os dias 25 e 29 de maio. Aguardem!

I Fórum SENAI de Modelagem

Aconteceu ontem, começando à tarde, o I Fórum SENAI de modelagem, iniciando com o Workshop de Jum Nakao e Palestras de Thais Rossiter, da Coca-Cola Clothing, Elaine Radicetti, consultora e especialista na área de padronização de medidas e diretora da Draft Manequins Industriais e uma última também apresentada pelo estilista e diretor de criação Jum Nakao. O Fórum teve como objetivo apresentar as idéias iniciais do lançamento do Curso Técnico de Modelagem do SENAI CIETEP, com foco em Moulage e Alfaiataria e contou com a presença de uma equipe de modelistas do Paraná, Santa Catarina e Rio Grande do Sul.

O modelista Silmar Alves

Resultados do Workshop com Jum Nakao

A estilista Thais Rossiter

Thais Rossiter, estilista formada pelo curso de estilismo do SENAI CIETEP abordou o tema Modelagem e Negócio, esclarecendo dúvidas quanto ao papel de cada parte de uma empresa de confecção e principalmente a importância do modelista no processo. A estilista comentou sobre as diferenças entre um empregado limitado, e um colaborador, que agrega valores ao seu trabalho produzindo sempre mais do que o esperado. Também foi discutida a parte de dificuldades que cada empresa enfrenta, como falta de comunicação, organização, informação e etc. Thais também citou algumas fontes de pesquisa importantes, como sites, revistas e livros, e demonstrou a transformação das Macrotendências mostradas em passarelas para as peças vendidas em quantidade pelos grandes magazines.

A diretora Elaine Radicetti

Elaine Radicetti, formada em arquitetura e em estilismo e grande conhecedora da área de medidas na parte têxtil, comentou sobre Modelagem e Produção, dando ênfase na parte de “modelagem ergonômica” e estudo da anatomia para a modelagem. Elaine ressaltou a importância de uma nova padronização de medidas brasileiras, devido à miscigenação de culturas e as mudanças que vêm ocorrendo nas formas dos brasileiros e brasileiras com o passar das décadas. Também demonstrou em imagens a diferença da modelagem de uma camisa masculina antes e depois da consultoria, passando por ajustes em modelagem tridimensional (Moulage) que deram grandes resultados no produto final, fazendo o diferencial na sua qualidade. Elaine fechou a palestra com os objetivos desejados através da Padronização e da vestibilidade, principalmente através da modelagem tridimensional, eliminando uma série de problemas pelos quais passa o setor têxtil.

O estilista Jum Nakao nos preparativos para a apresentação

Jum Nakao, estilista e diretor de criação de um grande currículo e experiência, conhecido principalmente pelo seu polêmico desfile “A Costura do Invisível” resolveu trocar a palestra por um show audiovisual chamado “Inovar em Modelagens” aliado a um conteúdo incrível e inesquecível para qualquer um que assistiu. Com as palavras do próprio, “não é possível ser estilista sem entender de modelagem. A modelagem é a gramática do estilismo”. Jum abordou a parte de Modelagem e Criação, com uma apresentação de encher os olhos, contando a história da modelagem, desde suas primeiras décadas, até o século 21, com a desconstrução da modelagem de clássicos da Moda como Madeleine Vionnet e Balenciaga, em todos os mínimos detalhes. Mas a mágica da apresentação foi quando o estilista comentou sobre o

Um show à parte.

seu famoso desfile, o processo de produção, o segredo guardado até o último minuto antes do desfile se iniciar, a percepção da essência da idéia de Jum pelos artesãos que trabalharam com ele, e finalmente o show, um vídeo integral do desfile, com depoimentos da emoção que o choque do fim do desfile causou em cada uma das pessoas que o presenciaram. Para finalizar, Jum deixa sua mensagem baseada no desfile que ele quis que representasse um fim, não O fim, que “O mundo não precisa de pessoas mais bem vestidas, o mundo precisa de pessoas melhores. É hora de desenhar para fazer os homens melhores.”

Jum Nakao retornará a Curitiba nos dias 29 e 30 de março para outro workshop de modelagem, “O design na moda, na Universidade Positivo.

Workshop "O Design na Moda", com Jum Nakao.

*Echarpe, pra quê te quero?

No final de semana do dia 25 de abril, ocorreu o evento do Lançamento da Promoção de Dias das Mães do shopping Mueller. Organizado pelo produtorGlamour Chrystyan Kishida, a Promoção consiste em trocar 250 reais em compras e mais 12 reais por um dos vários modelos de echarpes disponíveis nas várias cores da estação. E aqui vem o “plus” que todos esperamos de um produtor como o Chrystyan: os estudantes de moda de Curitiba puderam enviar seus croquis para 8 estilistas e profissionais de moda que montaram e produziram o estande localizado no Piso Cinemas com a cara de algumas lojas do shopping, escolhidas pelos estudantes escolhidos e pelos profissionais em conjunto. Alguns dos estilistas que estiveram lá: Kamille Cunha, Magda Hino, Edson Korr e outros profissionais, que selecionaram lojas como Maria Filó, Gappy, Gallery, entre outras para tematizar seus manequins, produzidos com inúmeras echarpes, amarradas, dobradas, cortadas, com aplicações, dando asas a imaginação de quem sobe até o posto de troca para levar seu brinde.

O estande, localizado no Piso Cinemas do Shopping Mueller

Para Maria Filó, de Edson Korr.

Para Gallery, de Magda Hino.

Para Siberian, de Beto Bravo.

O produtor Chrystyan Kishida e os estilistas Edson Korr e Kamille Cunha.

Vamos ao que interessa: Inverno 2009

Formas arquitetônicas, casacos estruturados, crise deixada de lado. De tudo isso estamos cientes, porém, existe outro ponto que ressurge com grande força, onde poucos estilistas apostaram e acabou tranformando-se em uma grande tendência: o bom e velho moletom!

Confortável, macio, quente e, visto até pouco tempo atrás como ‘desleixo’ dos jovens, ele chega em novas e amplas modelagens ou formas mais ajustadas ao corpo, com um ar chique e elegante, podendo ser usado durante o dia ou mesmo à noite.

A Osklen é campeã, mostrando uma grande inovação no quesito, com grandes trabalhados, zíperes que viram enfeite e muita qualidade.

Desfile Osklen Inverno 2009

Seguem o caminho a 2ndfloor, com estampas que nos remetem a uma certa nostalgia e Auslander, investindo na construção mais clássica.

Desfile 2nd Floor Inverno 2009

Desfile 2nd Floor Inverno 2009

Desfile Auslander Inverno 2009

Desfile Auslander Inverno 2009